Wat is postmoderne dans?
Postmoderne dans probeert, net als andere postmoderne kunstvormen, de dagelijkse cultuur opnieuw te introduceren in de waargenomen leegte gecreëerd door de moderne kunstbeweging. De moderne dansbeweging trachtte theatrale dans te pare tot basistechniek. Sommige experts definiëren postmoderne dans als een afzonderlijke dansbeweging die werd gestart door het Judson Dance Theatre en duurde pas tot de jaren 1970. Veel theatrale dansstukken gemaakt na de jaren 1970 kunnen door een bredere definitie als postmodern worden beschouwd.
De moderne danskunstvorm werd ontwikkeld door Isadora Duncan en gerijpt onder invloed van Ruth St. Denis, Martha Graham en Merce Cunningham, om er maar een paar te noemen. Moderne dans, bekeken in het algemene licht van de moderne kunsttheorie, probeerde artistieke expressie te zuiveren door zich te concentreren op techniek en de invloed van de samenleving en cultuur te bagatelliseren. De moderne danstheorie is nog steeds alomtegenwoordig in de danswereld.
Indien bekeken naast andere postmoderne kunstvormen, inclusief het visueleKunst en literatuur, postmoderne dans is meer dan kunstbeweging beperkt tot de jaren zestig en zeventig. Postmoderne dans is gebaseerd op verwijzingen naar massale cultuur en dagelijkse ervaring om kunst te creëren, en veel dansstukken vallen in deze categorie. De moderne danstheorie kan worden beschouwd als "exclusief", terwijl de postmoderne danstheorie "inclusief" is.
Velen crediteren het Judson Dance Theatre met het ontwikkelen van postmoderne dans. In 1962 rebelleerde een groep dansers tegen de moderne danstheorie door verschillende dansexperimenten uit te voeren in de Old Judson Church. Ze noemden zichzelf het Judson Dance Theatre en theoretiseerden dat de dagelijkse beweging een vorm van dans zou kunnen zijn. Ze geloofden ook dat iemand een danser kon zijn als ze de wens hadden, en er was geen formele training nodig. Het Judson Dance Theatre ging uit in 1964, maar een tweede groep onder leiding van andere experimentele dansers, met name Twyla Tharp, was StaReted en uitgevoerd tot de jaren 1970.
Twyla Tharp, een gerenommeerde choreograaf, ging uiteindelijk verder met het worden van een meer mainstream danser, maar haar betrokkenheid bij de populaire cultuur plaatst nog steeds veel van haar werk vierkant in de bredere definitie van het postmodernisme. Ze gebruikte populaire muziek met haar choreografie en creëerde dansen voor films zoals haar en ragtime . Haar werk omvatte ideeën die ontstonden uit massacultuur, moderne samenleving en andere kunstvormen.
Sommige dansers definiëren zichzelf nog steeds als postmodern. In 2011 bijvoorbeeld voerde Ananya Chatterjea, een zelfbenoemde postmoderne choreograaf, een stuk uit samen met andere dansers aan de Universiteit van Minnesota. Lenen op de erfenis gestart door het Judson Dance Theatre, de dansers gebruikten elke dag, willekeurige lichaamsbewegingen in hun stuk. Reactie op de choreografie van Chatterjea omvatte woede, shock en nieuwsgierigheid. Sommige studenten, die geen dansers waren, wilden ook deelnemen aan de dans.