Vad är postmodern dans?
postmodern dans, som andra postmoderna konstformer, försöker återinföra vardagskulturen i det upplevda tomrummet som skapats av den moderna konströrelsen. Den moderna dansrörelsen försökte para teaterdans ner till grundteknik. Vissa experter definierar postmodern dans som en distinkt dansrörelse som startades av Judson Dance Theatre och varade bara fram till 1970 -talet. Många teaterdansbitar som skapats efter 1970 -talet kan ses som postmodern av en bredare definition.
Den moderna danskonstformen var banbrytande av Isadora Duncan och mognades under påverkan av Ruth St. Denis, Martha Graham och Merce Cunningham, för att nämna några. Modern dans, sett i det övergripande ljuset i den moderna konstteorin, försökte rena konstnärligt uttryck genom att koncentrera sig på teknik och bagatellisera samhällets inflytande. Modern dansteori är fortfarande genomgripande i dansvärlden.
om det ses tillsammans med andra postmoderna konstformer, inklusive det visuellaKonst och litteratur, postmodern dans är mer än konströrelse begränsad till 1960- och 1970 -talet. Postmodern dans förlitar sig på referenser till masskultur och vardagsupplevelse för att skapa konst, och många dansbitar faller i denna kategori. Modern dansteori kan ses som "exklusiv", medan postmodern dansteori är "inkluderande".
Många krediterar Judson Dance Theatre med att utveckla postmodern dans. 1962 gjorde en grupp dansare uppror mot modern dansteori genom att utföra olika dansexperiment vid Old Judson Church. De utsåg sig till Judson Dance Theatre och teoretiserade att vardagens rörelse kan vara en form av dans. De trodde också att vem som helst kunde vara en dansare om de hade önskan och ingen formell utbildning var nödvändig. Judson Dance Theatre bröt upp 1964, men en andra grupp som leddes av andra experimentella dansare, framför allt Twyla Tharp, var STAred och uppträdde till 1970 -talet.
Twyla Tharp, en känd koreograf, fortsatte så småningom att bli en mer mainstream -dansare, men hennes engagemang i populärkulturen placerar fortfarande mycket av hennes arbete i postmodernismens bredare definition. Hon använde populärmusik med sin koreografi och skapade danser för filmer som Hair och ragtime . Hennes arbete inkluderade idéer som bryts från masskultur, det moderna samhället och andra konstformer.
Vissa dansare definierar sig fortfarande som postmoderna. Till exempel, 2011 utförde Ananya Chatterjea, en självutnämnd postmodern koreograf, ett stycke tillsammans med andra dansare vid University of Minnesota. Dansarna lånade på arvet som startades av Judson Dance Theatre och använde vardagliga, slumpmässiga kroppsrörelser i sitt stycke. Svaret på Chatterjeas koreografi inkluderade ilska, chock och nyfikenhet. Vissa studenter, som inte var dansare, ville också delta i dansen.