Vad är en slagverkensemble?
A Percussion Ensemble är en grupp musiker som bara spelar slaginstrument. Dessa ensembler fokuserar främst på den rytmiska aspekten av musik snarare än melodi, även om vissa slaginstrument anses vara melodiska. Många olika typer av dessa ensembler finns över hela världen.
Medlemmar i en slagverkensemble spelar vanligtvis instrument som trianglar, cowbells, xylophoner, chimes, vindkrafter, vibrafoner och olika typer av trummor, de vanligaste är snaren och basen. Mer samtida bitar kan kräva icke -traditionella föremål som kan dyker upp för att göra ett ljud, till exempel skålar eller skräpburk. I många fall måste slagverkare i en slagverkensemble utföra på flera slaginstrument inom samma sammansättning. Till exempel kan kompositören ha en spelare att spela både triangeln och cowbell, vanligtvis växla fram och tillbaka mellan instrumenten när musiken fortskrider.
De som spelar i en slagverkensemble är inte skyldiga att memorera sina delar i de flesta fall. Det faktum att en spelare kan tilldelas att täcka flera instrument betyder dock ofta att spelare gör detta naturligt, eftersom spelare kan behöva röra sig betydligt för att ordentligt utföra på varje instrument. Percussion Ensemble -spelare kan göra detta enkelt eftersom de förstår hur delen för varje instrument passar in i den övergripande vävens kondition, inte till skillnad från en organist som ser höger hand, vänster och fotpedallinjer som oberoende delar av en större helhet. Om ett stycke är för långt eller svårt att memorera, placerar spelare flera kopior av noterna på olika stativ strategiskt placerade bland instrumenten, vilket gör det onödigt att flytta noterna under föreställningen.
Det breda utbudet av instrument som finns tillgängliga för slagverkare innebär att det finns en överflöd av olika ellerKestringar finns i kompositörens slagverkensemble -palett. Slagens ensembler faller ungefär i fyra huvudkategorier, som inkluderar traditionell, samtida, värld och marsch.
Traditionella slagverkensembler spelar främst klassiska slagverk. Dessa verk är i allmänhet för var som helst från två till tjugo spelare. De kan följa välkända klassiska former med flera rörelser.
Samtida slagverkensembler utvidgar arbetet med traditionella slagverkensembler. Dessa ensembler driver gränserna, experimenterar med olika ljud och rytmiska kombinationer. De är mer benägna att använda icke-traditionella instrument.
World Percussion Ensembles koncentrerar sig på att bevara autentiska slagljud från många olika länder. Till exempel kan de spela bitar som har instrument som är gemensamma för Sydamerika som klavarna eller metallofonerna som är gemensamma för den indonesiska regionen. Dessa grupper vill marknadsföra slagverksmusik som oWN -konst, men de är också starka förespråkare för enhet och kulturell uppskattning.
Marscher slagsembler används vanligtvis i parader och formella ceremonier. De har instrument som snare, toms, bastrummor och xylofoner. Även om dessa grupper är mer begränsade när det gäller de instrument de kan använda på grund av att allt som spelas måste bäras, producerar de ofta utarbetat showmanship och producerar komplexa koreograferade rörelser och sekvenser.
Det dynamiska intervallet för en slagverkensemble varierar avsevärt baserat på skrivaren av kompositören och antalet artister i gruppen. Ett stort marscheringskorp, till exempel, som kan skryta med så många som 200 medlemmar och sällan utför inomhus eftersom det kan ge en så intensiv volym att medlemmarna i gruppen måste bära öronproppar för att skydda sin hörsel när de spelar. Mindre grupper har en enklare tid att komma ner till ett riktigt piano eller mjuk dynamik, men de saknar siffrorna för att matcha volymen på den stora ENsembler. Ljudet i mindre grupper kan emellertid fortfarande vara tillräckligt högt för att spelare ska vidta försiktighetsåtgärder för deras hörsel och förhandlingen av deras publik.
slagverkensembler har använts i tusentals år i någon form. De tidigaste ensemblen var utformade för att kommunicera meddelanden från by till by, ofta i tider av firande eller krig. Dessa grupper hade inte nödvändigtvis formella sekvenser, men vissa trummor kommunicerade ofta specifika koncept som behovet av hjälp eller det faktum att ett bröllop hände. Ofta spelade slagverk i dessa grupper i tandem med aerofonspelare som spelade tidiga typer av horn.
Trots att slagverkensembler har använts för kommunikation i någon form sedan forntida tider, i formell musik, spelade slagverkare en ganska minimal roll fram till runt 1800 -talet. Det var inte förrän denna punkt som kompositörerna kunde experimentera mer fritt med ljud och form och började lämna tonalitet bakom sig. Övergivandet avTonalitet innebar att slagverkare inte längre var tvungna att stanna kvar i bakgrunden av ensembler och kunde presenteras som virtuos i sin egen rätt.