Co je to akademické umění?
Akademické umění vyrostlo z vysoce strukturované metody evropského výcviku, která produkovala umění založené na klasických ideálech. Umělci na akademiích, kde se vzdělávali specifickým, systematickým způsobem. Prostřednictvím sponzorství evropské aristokracie byly umělecké školy, známé jako akademie, založeny v celé Evropě. Florence, Itálie, byla domovem první umělecké akademie, která byla otevřena v roce 1563 během renesance. Umělecké akademie se v 17. století staly ještě vlivnějšími s otevřením Francouzské královské akademie malby a sochařství. Nakonec, akademické umění bylo odsunuto stranou ve prospěch moderního umění, ale mnoho metod v akademickém umění se stále používá k vzdělávání umělců i v roce 2011. Většina akademií se zaměřila na kreslení jako základ pro malbu i sochařství a studenti praktikovali kreslení obsazení klasických soch, než se mohli přesunout k nakreslení živého modelu. Studenti nemohliZačněte malovat, dokud se neprokázali, že jsou zběhlí v kresbě. Akademie také zdůraznily intelektuální vývoj mladých umělců tím, že nabízejí kurzy v historii a filozofii.
Grand vévoda Cosimo I de 'Medici založil první akademii ve Florencii v Itálii během renesance v roce 1563 pod vedením Giorgia Vasari, umělce, architekta a historika umění. Škola byla nazývána akademií a společností pro umění kresby. Rodina Medici vytvořila své bohatství prostřednictvím textilu a bankovnictví a měla dlouho zavedenou historii uměleckého sponzorství, podporovalo umělce jako Leonardo Di Vinci a později Raphael a Michelangelo. Na Akademii a společnosti pro umění kreslení studia anatomie bylo nezbytné pro pomoc studentům zobrazovat lidskou podobu v realistickém stylu, který byl charakteristickým znakem akademického umění. Abychom získali lepší porozumění perspektivě, studenti aLSO studovala geometrii-teorie vytváření trojrozměrných efektů.
Francouzská královská akademie malby a sochařství byla otevřena v roce 1648. Záměrem francouzské královské akademie malby a sochy bylo povýšit umělce nad postavení řemeslníků, poskytovat regularizované školení pro umělce a propagovat klasické řecké a římské ideály v oboru. Jak název napovídá, Francouzská královská akademie malby a sochy také poskytla francouzské monarchii zvýšenou kontrolu nad uměleckou produkcí. Pod vedením Charlese Le Bruna, který v roce 1683 převzal ředitel, Francouzská královská akademie malby a sochařství dosáhla svého vrcholu.
Francouzská královská akademie malby a sochy byla dočasně rozpuštěna v roce 1793 během francouzské revoluce. Později byla přejmenována na Akademii malby a sochy. Francouzské umělecké akademie byly stále vlivné, když se ve druhé polovině 18. století vzbouřila skupina umělců, impresionistůsic realismus.
Zatímco evropské akademie byly mezi 16. a 19. stolem mocné, přišly se považovat za zastaralé. Impresionistická metoda malby byla hlavní výzvou pro styl akademického umění a hnutí moderního umění nakonec odsunulo akademické umění stranou. Navzdory této změně v roce 2011 většina uměleckých škol stále používá některé z metod výuky používaných v akademickém umění. Důležitost kreslení je stále zdůrazněna v uměleckých školách a životní kresba se stále vyučuje. Obě tyto oblasti studia jsou považovány za důležité základy pro aspirující umělce.