Vad är akademisk konst?
akademisk konst växte ut från en mycket strukturerad europeisk träningsmetod som producerade konst baserat på klassiska ideal. Konstnärer på akademier där utbildade på ett specifikt, systematiskt sätt. Genom beskydd av europeisk aristokrati etablerades konstskolor, kända som akademier, i hela Europa. Florens, Italien, var hem för First Art Academy, som öppnades 1563 under renässansen. Art Academies blev ännu mer inflytelserika på 1600 -talet med öppningen av den franska kungliga akademin för målning och skulptur. Så småningom skjuts akademisk konst åt sidan till förmån för modern konst, men många av metoderna inom akademisk konst används fortfarande för att utbilda konstnärer även 2011.
akademiska konstakademier hade strikta träningsmetoder baserade på klassisk teori. De flesta akademier fokuserade på att rita som grund för både målning och skulptur, och studenter övade ritning av klassiska skulpturer innan de kunde gå vidare till att rita en levande modell. Studenter kunde inteBörja måla tills de hade bevisat sig vara skickliga i ritningen. Akademierna betonade också den intellektuella utvecklingen av unga konstnärer genom att erbjuda kurser i historia och filosofi.
Grand Duke Cosimo I de 'Medici etablerade den första akademin i Florens, Italien, under renässansen 1563 under ledning av Giorgio Vasari, en konstnär, arkitekt och konsthistoriker. Skolan kallades akademin och företaget för ritningskonsten. Medici-familjen bildade sin rikedom genom textilier och banker och hade en länge etablerad historia av konstpatronage, stödjande konstnärer som Leonardo di Vinci och senare Raphael och Michelangelo. Vid akademin och företaget för att rita studien av anatomi var det viktigt för att hjälpa eleverna att skildra den mänskliga formen i en realistisk stil, som var ett kännetecken för akademisk konst. För att få en bättre förståelse för perspektiv, elever aLSO studerade geometri-teorin om att skapa en tredimensionella effekter.
Den franska kungliga akademin för målning och skulptur öppnades 1648. Syftet med den franska kungliga akademin för målning och skulptur var att höja konstnärer över hantverkarnas status, ge regelbunden träning för konstnärer och främja klassiska grekiska och romerska ideal inom konst. Som namnet antyder gav den franska kungliga akademin för målning och skulptur också den franska monarkin ökade kontrollen över konstproduktionen. Under ledning av Charles Le Brun, som tog över som regissör 1683, nådde den franska Royal Academy of Painting and Sculpture sin topp.
Den franska Royal Academy of Painting and Sculpture upplöstes tillfälligt 1793 under den franska revolutionen. Det döptes senare till akademin för målning och skulptur. Franska konstakademier var fortfarande inflytelserika när en grupp konstnärer, impressionisterna, gjorde uppror under senare hälften av 1800 -talet mot CLA: s strikturersic realism.
Medan europeiska akademier var mäktiga mellan 1500- och 1800 -talet, kom de att ses som föråldrade. Den impressionistiska metoden för målning var en stor utmaning för den akademiska konststilen, och så småningom drev den moderna konströrelsen akademisk konst åt sidan. Trots denna förändring använder de flesta konstskolor 2011 fortfarande några av de undervisningsmetoder som används i akademisk konst. Betydelsen av ritning betonas fortfarande i konstskolor, och livsteckning undervisas fortfarande. Båda dessa studierområden anses vara viktiga grunder för blivande konstnärer.