Co je balet?
balet proveden dnes se velmi liší od jeho původu. Původně byl termín použit na renesanční tance italského soudu. Vystupovali pouze muži, protože každá forma herectví byla pro ženy považována za hanebnou. Muži oblečeni jako ženy tančily ženské části. Přestože je balet často považován za francouzský, první byl tancován v Itálii. Jak však jeho vývoj postupoval, Francouzi se stali inovátory moderní formy.
Francouzské formy baletu představily tanec pro muže i ženy. Ženské tanečníky byly stále vzácné. Mnoho z pohybů moderní formy pochází z francouzského zavedení soudních baletů pověřených Catherine de Medici v 15. století. Kvůli ženským šatům byly pohyby mužů důležitější než pohyby žen. Hnutí ženských nohou bylo stěží vidět pod svými dlouhými sukněmi. Plné sukně, komplikované paruky a později korzety dále brzdily dámský tanec. Vysoké podpatky, které nosí muži i ženy, omezily juMPING, protože přistání bylo nejisté.
V 16. století byly vytvořeny profesionální taneční společnosti. Acadamie Royal de Musique Jean Baptiste Lully je stále stále, ale společnost stále trénovala dvořgány i profesionály. Představení na stádiích radikálně změněné balet. Dříve diváci sledovali tanečníky ze tří stran. Nyní publikum sedělo před jevištěm, což znamenalo změny v choreografii, aby předváděly tanečníky, jak je vidět z jednoho úhlu.
Později ve století se tanečníky staly přijatelnějšími. Dva konkurenční tanečníci, Marie Ann Cupis de Carmago a Marie Salle jsou připisováni změnou formy pro ženy. Salle zvedla své hemliny, aby lidé mohli vidět její nohu. Carmago se soustředila na atleticismus předvádějící skoky, které byly usnadněny, když odstranila paty z bot.
Balet byl často součástí opery, což nyní není. V 19. stoletíUry, moderní forma se objevuje v la sylphide . Romantický balet je první, kdo představuje tanečníky v Toe Shoes (en Pointe). Marie Taglioni je připsána jako první, kdo používá en pointe. Výtahy, skoky a držení jsou charakteristické pro romantickou podobu a boty prsty propůjčily éterické kvalitě ženským tanečníky, které často zobrazovaly víly nebo jiné mýtické stvoření.
Ve 20. století všechny země praktikovaly balet uctívají Margot Fonteyn, který tančil v tutu, kostýmu, který byl poprvé vyvinut na konci 19. století. Taneční části nyní vystupovaly stejně obtížné části pro muže a ženy a termín „prima balerína“ se začal používat, což znamená ženskou hvězdu taneční společnosti. Termín hlavní tanečnice je nyní často preferován před prima balerínou, protože druhý termín má tendenci představovat něco podobného snobství. V Americe, taneční společnost vytvořená Georgem Balanchine nesmírně inspirovaným baletem. Rusové měli velký vliv na tanec s dobouY Ballet Russe.
Dnes je balet vidět v mnoha různých formách. Jeden vidí, jak moderní tance choreografované na velmi moderní hudbu, ale mnozí stále dávají přednost tradičnímu typu nohou v představeních jako „labutí jezero“. Balet interpretuje hudbu prostřednictvím různých akceptovaných hnutí. Modernější formy mohou zahrnovat prvky z jiných tanečních tradic, ale tradicionalisté to považují za znečištění této staletí staré umělecké formy. Z historického hlediska však byl balet vždy v toku a současná forma je málo starších 100 let.
Fantastická mužská tanečnice, jako je Mikhail Baryshnikov, podpořili zájem o tuto taneční podobu na konci 20. století. Jeho práce byla naprosto ohromující a předchůdce úžasného díla Ethana Stiefela, považovaného za jednoho z nejlepších mužských umělců dnes. Američané se stali v baletu po vydání filmu, bod obratu v 70. letech 20. století, s Baryshnikovem. Novější film, Funkce Center Stage Tiefel, stejně jako Sascha Radetsky, další ohromující mužská tanečnice. Film je vynikajícím vnitřním pohledem na svět baletu, založený na filmovém vzorci podobném jako v 42. ulici .
baletní tanec je na ženě obzvláště těžké. Ženy musí být velmi tenké a vypadají téměř dívčí postavu, což vyvolává epidemii anorexie a bulimie mezi tanečníky. To vedlo k tomu, že několik společností stanovilo pokyny pro sledování váhy tanečníků a pečlivěji je sledovalo, jak známky těchto poruch příjmu potravy. Většina tanečníků však uznává, že navzdory této ostražitosti jsou poruchy příjmu potravy stále nekontrolovatelné a zkomplikují to, co je jinak krásná umělecká forma.