¿Cuáles son los mejores consejos para hacer una animación en 3D?

Al crear una animación en 3D, hay varios factores a considerar antes de comenzar. El primero es asegurarse de que haya suficiente espacio en disco disponible para crear, renderizar y almacenar los archivos, ya que una animación 3D puede requerir una gran cantidad de espacio. En segundo lugar, es importante sentirse cómodo y comprender cómo funciona el software de animación, modelado y renderizado, y cómo se sincroniza con aplicaciones externas como editores de imágenes. Animar formas primitivas como cubos o esferas de rebote puede parecer fácil, pero es importante comprender los conceptos de desollado, aparejo y encuadre clave para objetos de malla más complejos como los personajes humanos. Se puede ahorrar tiempo al decidir cuál será la pantalla de destino, ya que esto ayudará a determinar la relación de aspecto para la representación, el número de fotogramas por segundo necesarios y, en algunos casos, el formato de archivo que se debe utilizar para el producto final.

Comprender cómo y por qué funciona un programa o conjunto de animación 3D es vital para crear una buena animación. Con una comprensión incompleta, las características increíblemente útiles podrían quedar sin uso o resultados impredecibles, como la desaparición de texturas, podrían ocurrir sin explicación. Saber cómo interactúa un programa de animación con otras aplicaciones, como modeladores, codificadores de video y renderizadores, también es importante, porque podría significar restringir el uso de funciones que podrían no transferirse a otros programas.

Al trabajar con cualquier tipo de software de animación 3D, es importante comprender cómo funcionan los fotogramas clave dentro del programa, ya que son la base de la mayoría de las animaciones. Más allá de los fotogramas clave, una cosa vital para estudiar es cómo construir correctamente una malla para que se pueda maniobrar cuando se manipula con un esqueleto sin deformar la malla de manera indeseable. Esto generalmente implica el uso de la menor cantidad posible de polígonos en el modelo o tomarse el tiempo para ponderar cada vértice adecuadamente mediante prueba y error. El mismo concepto se aplica a la creación de texturas que se aplicarán o se aplicarán sobre el modelo.

Si la animación 3D usa personajes en movimiento, puede ser útil comprender algunos trucos sobre cómo hacer que el movimiento parezca orgánico. En general, el movimiento orgánico sigue arcos; Casi nunca sigue una línea recta. El movimiento de una sola parte de un modelo debería desencadenar un pequeño movimiento de otras partes del modelo, como es el caso de una cabeza humana que gira hacia un lado, haciendo que el hombro y el torso se muevan ligeramente en el proceso. También puede ser útil construir una biblioteca de movimientos para un esqueleto dado para que puedan ser modificados o reutilizados sin tener que reconstruir la secuencia completa para lo que podría ser solo una pequeña diferencia.

Al hacer una animación en 3D, es importante comprender que la mayoría de las animaciones profesionales son creadas por equipos de animadores y cada pequeña tarea es manejada por una sola persona que es experta en esa área. En una breve animación, un solo personaje puede tener hasta 10 personas trabajando solo en ese personaje, cada uno realizando una tarea diferente, como movimiento, fotogramas clave, texturas y modelado de malla. Puede tomar mucho tiempo crear incluso una breve animación en 3D, por lo que la paciencia es vital.

Una vez que se completa la animación 3D real, generalmente debe procesarse cuadro por cuadro según alguna especificación y luego comprimirse en un formato multimedia visible. Una animación que solo dura un minuto puede requerir que se procesen 1.800 cuadros individuales. Dependiendo de la calidad del renderizado, cada fotograma puede tardar una hora o más en renderizarse, lo que significa que una animación compleja de alta calidad de un minuto puede requerir 75 días para renderizarse. Para evitar tiempos de renderizado inesperados, se debe monitorear la velocidad de renderizado de un cuadro y, si es necesario, modificar la escena para reducirla si es demasiado larga.