Co je to polytonalita?

Polytonalita je kompoziční technika v hudbě, ve které skladatel používá dva nebo více klíčů současně místo jen jednoho. Například jeden hráč může hrát v C Major, zatímco jiný současně hraje v elomaint. Každý použitý klíč má specifické tonální centrum, které je obvykle první notou stupnice související s klíčem. Použitím více než jednoho klíče skladatel zřizuje několik tonálních center, což teoreticky dělá hudbu složitější a zajímavější pro posluchače.

Přestože hudebníci mají tendenci klasifikovat polytonalitu jako současnou hudební metodu, je podle definice založeno výhradně na tonálních koncepcích, které existovaly po stovky let. Ve skutečnosti je ironicky modernější atonální hudbu, která opouští používání tónových center úplně, technicky nemůže být polytonální, protože klíče jsou navrženy nebo předpokládány pouze přinejlepším. Je tedy lepší vidět techniku ​​jako kreativní způsob, jak získat moderní zvuk bez Abanadarování tonálních pravidel.

Vzhledem k tomu, že je polytonalita poměrně nápadná, skladatelé ji používají pouze tehdy, když úmyslně chtějí vytvořit odvážný dopad a dát současnou rotaci na tradiční tonalitu. Stupeň, v jakém je zřejmá polytonalita, však závisí na tom, jak úzce jsou vybrané klíče spojeny, protože více klíčů se vždycky navzájem končí nějakým způsobem, a proto nikdy nejsou skutečně nezávislé. Například, pokud by dílo použité f a hlavní, vztah by byl interval třetí, což je považováno za souhlásku a který je velmi běžný. Pokud by však skladatel napsal ve f major a B major, interval by byl rozšířeným nebo zvýšeným čtvrtým, což je méně běžný, disonantní interval, který se mnohem více vynoří k uchu.

Ve svých raných formách používali skladatelé, jako je Wolfgang Amadeus Mozart, pro komediální efekt polytonitu střídmě a více. Později, polyTonalita se stala způsobem, jak skladatelé zdůraznit, že určitý stupeň hudebního chaosu by mohl vytvořit příjemný větší celek. Myšlenka těchto skladatelů byla taková, že je to disonance, kontrapunkt a „boj“ mezi hráči nebo sekcemi, díky nimž je hudba zajímavou. Jedním z největších skladatelů v tomto ohledu byl Charles Ives, jehož slavné „variace na Americe“ je považováno za polytonální mistrovské dílo.

Polytonalita nemusí být přítomna v celém hudebním díle, i když by to mohlo být. Pravděpodobně nejjednodušším příkladem by to byli hráči, kteří provádějí stejnou melodii paralelním pohybem počínaje dvěma různými hřištěmi. Častěji k tomu dochází, když se skladatel chce vyvrhnout na vyvrcholení.