O que é polonalidade?

A polonalidade é uma técnica de composição na música na qual um compositor emprega duas ou mais chaves ao mesmo tempo, em vez de apenas uma. Por exemplo, um jogador pode ter um desempenho em C Major, enquanto outro toca simultaneamente em E Flat Major. Cada chave usada possui um centro tonal específico, que normalmente é a primeira nota da escala relacionada à chave. Ao usar mais de uma chave, o compositor estabelece vários centros tonais, o que, em teoria, torna a música mais complexa e interessante para o ouvinte.

Embora os músicos tendam a classificar a polonalalidade como mais um método musical contemporâneo, por definição se baseia inteiramente em conceitos tonais que existem há centenas de anos. De fato, ironicamente, a música atonal mais contemporânea, que abandona o uso de centros tonais, tecnicamente não pode ser politonal porque as chaves são sugeridas ou implícitas na melhor das hipóteses. Assim, é melhor ver a técnica como uma maneira criativa de obter um som contemporâneo sem abanDinhando regras tonais.

Devido ao fato de a polonalidade é bastante conspícua, os compositores a usam somente quando desejam criar um impacto ousado e dar uma volta contemporânea na tonalidade tradicional. O grau em que a politonalidade é aparente depende de quão intimamente as teclas selecionadas estão relacionadas, no entanto, porque as múltiplas chaves sempre acabam se harmonizando de alguma forma e, portanto, nunca são verdadeiramente independentes. Por exemplo, se um trabalho usado f principal e um major, o relacionamento seria o intervalo de um terço, que é considerado consoante e que é muito comum. Se um compositor escrevesse em F maior e B Major, no entanto, o intervalo seria um quarto aumentado ou elevado, que é um intervalo menos comum e dissonante que se destaca muito mais ao ouvido.

Em suas formas iniciais, compositores como Wolfgang Amadeus Mozart usaram a politonalidade com moderação e muito mais para efeito cômico. Mais tarde, PolyA tonalidade se tornou uma maneira de os compositores enfatizarem que algum grau de caos musical poderia criar um todo maior. A idéia desses compositores era que é a dissonância, contraponto e "luta" entre jogadores ou seções que tornam a música interessante. Um dos maiores compositores a esse respeito foi Charles Ives, cujas famosas "variações na América" ​​são aclamadas como uma obra -prima polytonal.

A polonalidade não precisa estar presente em todo o trabalho musical, embora possa ser. Provavelmente, o exemplo mais simples disso seria jogadores que apresentavam a mesma melodia em movimento paralelo, começando em dois arremessos diferentes. Mais frequentemente, ocorre quando o compositor quer se acumular até um clímax.