¿Qué hace realmente un director de orquesta?
Un director de orquesta tiene la responsabilidad principal de preparar el conjunto musical para presentaciones públicas. Esto requiere la interpretación de obras musicales y la comunicación en tiempo real de esas interpretaciones a los músicos a través de gestos de brazos. En términos generales, se espera que el conductor aprenda una puntuación completa en lugar de sus partes individuales. En general, se le exigirá que realice una serie de tareas comerciales significativas, lo que puede afectar drásticamente si la orquesta funcionará bien. Muchos líderes de orquesta trabajan como educadores y trabajan regularmente para expandir su propia experiencia a través de títulos avanzados, seminarios, talleres y eventos similares.
Liderando la orquesta
Lo más importante que hace un director de orquesta es dirigir a los miembros sinfónicos a través de ensayos y actuaciones. Él o ella logra esto en parte al pararse en un podio frente a los músicos mientras ejecuta una serie de movimientos de brazos específicosments. Los músicos interpretan estos movimientos, obteniendo información, como qué tan rápido o ruidoso tocar. Un director aprende patrones de conducción estándar como parte de su educación, pero cada uno desarrolla su propio estilo o enfoque con el tiempo. El conocimiento fundamental de cada instrumento es estándar, y durante el proceso de ensayo, los conductores pueden demostrar físicamente o describir verbalmente exactamente lo que quieren que los miembros de la orquesta hagan para obtener sonidos específicos.
Interpretando música
La forma en que las orquestas leen y traducen variaciones en los estilos de dirección son una razón por la cual el mismo trabajo puede sonar muy diferente bajo diferentes conductores. Otra razón es que un director de orquesta también enfrenta el desafío de interpretar la naturaleza artística de la partitura. Si ve el término "Ritard" en el puntaje, por ejemplo, sabe reducir la velocidad, pero exactamente cuánto está a la altura de su juicio.Esta interpretación personal de la puntuación, junto con el estilo de conducción individual de la persona, contribuye a la "voz" general de la orquesta.
Aprender puntajes específicos
Todos los músicos en una orquesta deben ser competentes con sus partes individuales, pero un director de orquesta tiene que aprender puntajes completos porque él o ella funciona como director de tránsito musical, cuyando a los músicos para que ingresen o dejen la carretera musical en el momento adecuado. Para familiarizarse con un puntaje dado, un conductor generalmente lo estudia visualmente, prestando atención a consideraciones teóricas, como la transposición instrumental y la progresión armónica. Él o ella generalmente toma notas personales en el puntaje como estudio y progreso de ensayo. Además, los conductores de sinfonios aprenden obras escuchando actuaciones grabadas, y algunas personas tienen la capacidad de visualizar al menos la parte de un instrumento a la vez mientras lo escuchan. Algunos incluso tienen actuaciones simuladas para ellos mismos ",Realizar "una grabación de una actuación para practicar el curado y otros patrones.
Avance de la educación profesional
El número de trabajos orquestales disponibles para los conductores sinfonosos es enorme, por lo que estos profesionales nunca dejan de agregar a su repertorio, a menudo tomando clases formales o asistiendo a seminarios en técnicas de conducción avanzada. También deben aprender sobre la teoría musical directamente relacionada con la conducción orquestal, como la dicción coral, y tienen al menos una comprensión básica en los idiomas musicales de latín, francés, alemán e italiano. Los conductores a menudo transmiten estas habilidades como maestros, típicamente a nivel universitario, y los mejores son muy buscados como artistas.
Tomar decisiones y promover las artes
Un director de orquesta a menudo funciona como tomador de decisiones creativas y comerciales para el conjunto. Él o ella podría estar involucrado en una variedad de tareas de no rendimiento, como elegir el repertorio, proporcionar citas de medios, promover eventos de orquesta, invitadosDando conferencias, resolver conflictos, alinear a los artistas invitados, audicionar o reclutar nuevos músicos profesionales y participar en negociaciones contractuales. Las decisiones que el director toma en nombre de la orquesta influye en gran medida en cómo el público percibe la orquesta y cuán exitoso se vuelve, por lo que esencialmente es la cara pública del conjunto.
Cuando el financiamiento u otro apoyo de las artes sinfónicas y relacionadas es bajo, un director de orquesta generalmente enfoca su atención comercial como promotor. Él o ella podría reunir el apoyo del público para la legislación que impulsaría la financiación musical, por ejemplo, o conducir y publicar investigaciones que demuestren los efectos positivos que la música tiene en las comunidades. Sin estos esfuerzos, los conductores de los programas están involucrados con un mayor riesgo de ser reducidos, dejándolos en peligro de perder sus trabajos. Las nuevas posiciones abiertas son bastante raras y son altamente competitivas, por lo que la mayoría de los conductores luchan valientemente por el seguimientoT las artes y sus propios trabajos.