오케스트라의 지휘자는 실제로 무엇을합니까?
오케스트라의 지휘자는 공개 프레젠테이션을 위해 뮤지컬 앙상블을 준비하는 주요 책임이 있습니다. 이를 위해서는 음악 작품의 해석과 팔 제스처를 통해 음악가들에게 해석을 실시간으로 의사 소통해야합니다. 일반적으로 지휘자는 개별 부분이 아닌 전체 점수를 배울 것으로 예상됩니다. 그 또는 그녀는 일반적으로 여러 가지 중요한 사업 업무를 수행해야하며, 이는 오케스트라가 잘할 것인지에 대해 크게 영향을 줄 수 있습니다. 많은 오케스트라 지도자들은 교육자로 일하며 정기적으로 고급 학위, 세미나, 워크샵 및 유사한 이벤트를 통해 자신의 전문 지식을 확장하기 위해 노력합니다.
오케스트라를 이끄는
>.오케스트라의 지휘자가하는 가장 중요한 일은 리허설과 공연을 통해 심포니 회원을 리드하는 것입니다. 그 또는 그녀는 일련의 특정 팔 움직임을 실행하면서 음악가 앞의 연단에 서서 부분적으로 이것을 성취합니다.멘트. 뮤지션들은 이러한 움직임을 해석하여 얼마나 빠르거나 시끄럽게하는 것과 같은 정보를 얻습니다. 지휘자는 교육의 일부로 표준 전도 패턴을 배우지 만 각각은 시간이 지남에 따라 자신의 스타일이나 접근 방식을 개발합니다. 모든 악기에 대한 기본 지식도 표준이며, 리허설 과정에서 지휘자는 오케스트라 회원이 특정 사운드를 얻기 위해 무엇을 원하는지에 대해 물리적으로 시연하거나 구두로 설명 할 수 있습니다.
음악 해석
오케스트라가 스타일을 수행 할 때 차이를 읽고 번역하는 방식은 같은 작업이 다른 도체에서 크게 다른 소리를 낼 수있는 이유 중 하나입니다. 또 다른 이유는 오케스트라 지휘자가 점수의 예술적 본질을 해석하는 도전에 직면하기 때문입니다. 예를 들어 점수에서 "리타드"라는 용어를 본다면, 그는 속도가 느려지는 것을 알고 있지만 그의 판단에 얼마나 달려 있는지 정확히 알고 있습니다.이 점수에 대한이 개인적인 해석은 사람의 개별 수행 스타일과 함께 오케스트라의 전반적인 "음성"에 기여합니다.
학습 특정 점수
오케스트라의 모든 뮤지션들은 개별 부분에 능숙해야하지만 오케스트라의 지휘자는 음악적 트래픽 감독으로 기능하기 때문에 음악가가 큐잉 음악가로 기능하기 때문에 전체 점수를 배워야합니다. 주어진 점수에 익숙해지기 위해, 도체는 일반적으로 시각적으로 연구하여 도구 적 전치 및 고조파 진행과 같은 이론적 고려 사항에주의를 기울입니다. 그 또는 그녀는 일반적으로 학습 및 리허설 진행으로 점수에서 개인 메모를합니다. 또한, 심포니 지휘자는 녹음 된 공연을 들음으로써 작품을 학습하며, 일부 개인은 한 번에 하나 이상의 악기 부분을들을 수있는 능력을 가진 사람들이 들었습니다. 어떤 사람들은 조롱 공연을 스스로 가지고 있습니다. ""큐 및 기타 패턴을 연습하기위한 공연의 녹음.
전문 교육 발전
심포니 지휘자가 이용할 수있는 오케스트라 작품의 수는 엄청나 다. 따라서이 전문가들은 레퍼토리에 추가하는 것을 멈추지 않고 종종 공식적인 수업을 받거나 고급 전도 기술에서 세미나에 참석합니다. 또한 합창 사전과 같은 오케스트라 전도와 직접 관련된 음악 이론에 대해 배워야하며, 라틴어, 프랑스어, 독일 및 이탈리아의 음악 언어에 대한 기본적인 이해가 있어야합니다. 지휘자는 종종 이러한 기술을 교사로 전달합니다.
결정을 내리고 예술 홍보
오케스트라의 지휘자는 종종 앙상블의 창의적이고 비즈니스 의사 결정자로 일합니다. 그 또는 그녀는 레퍼토리 선택, 미디어 견적 제공, 오케스트라 이벤트 홍보, 게스트와 같은 다양한 비 성능 작업에 관여 할 수 있습니다.강의, 갈등 해결, 게스트 공연자를 정리하고, 오디션 또는 새로운 전문 음악가를 모집하고, 계약 협상에 참여합니다. 지휘자가 오케스트라를 대신하여 대중이 오케스트라를 어떻게 인식하는지, 그것이 얼마나 성공적인지에 큰 영향을 미치기 때문에 본질적으로 앙상블의 대중의 얼굴입니다.
교향곡 및 관련 예술에 대한 자금 또는 기타 지원이 낮을 때, 오케스트라의 지휘자는 일반적으로 자신의 비즈니스 관심에 초점을 맞 춥니 다. 예를 들어 음악 자금 조달을 향상 시키거나 음악이 지역 사회에 미치는 긍정적 인 영향을 보여주는 연구를 수행하고 출판 할 수있는 법률에 대한 대중의 지원을 수집 할 수 있습니다. 이러한 노력이 없다면, 프로그램 지휘자는 얼굴에 더 큰 위험을 감수하여 일자리를 잃을 위험이 있습니다. 새로운 오픈 포지션은 상당히 드물고 경쟁이 치열하므로 대부분의 지휘자는 지지대를 위해 용감하게 싸우고 있습니다.t 예술과 그들 자신의 직업.