포스트 모더니즘 사진이란 무엇입니까?

포스트 모더니즘은 20 세기 후반의 예술적 운동에 대한 이름입니다. 예술과 문학에서 포스트 모더니즘의 측면에는 초현실주의, 추상 표현주의 및 터무니없는 극장이 포함됩니다. 포스트 모더니즘 사진은 비 전통적이거나 때로는 완전히 결석 한 피험자의 비정형 구성을 특징으로하며, 주제에 대한 동정심이 어렵거나 불가능합니다. 다른 포스트 모던 예술가들과 마찬가지로, 포스트 모더니즘 사진의 챔피언들은“규칙”을 무시하고 여전히 예술을 만들 수 있다고 주장합니다.

예술 비평가와 이론가들은 19 세기와 20 세기 초에 만든 예술, 문학 및 음악에“모더니즘”이라는 이름을 주었다. 모더니즘은 낭만주의와 같은 이전 예술적 트렌드의 거부와 현실주의 경향이 특징입니다. 포스트 모더니즘은“예술”자체의 표준 정의에 의문을 제기함으로써 이것을 더욱 발전시켰다. 모더니즘과 포스트 모더니즘은 예술 내에서 논란의 여지가 있었다세계, 심지어 용어 자체의 의미조차도 논쟁의 주제입니다. 한편 일반 대중은 종종이 작품들에 의해 신비화되었다. 많은 시청자들은 그들이 심지어“예술”인지에 대해 의문을 제기했는데, 일부 포스트 모더니스트들은 그들의 접근 방식의 검증으로 보았습니다.

포스트 모던 그림은 종종 추상적이거나 비 표현적인 접근법으로 특징 지어졌다. 작품은 종종 우선적 인 디자인이나 의미가없는 임의의 색상이나 낙서 인 것처럼 보입니다. 포스트 모더니즘 사진도 같은 접근 방식을 취하지 만 매체는 포스트 모더니스트에게 특별한 도전을 제공합니다. 카메라는 렌즈 앞에있는 모든 것을 완벽하게 표현합니다. 이것은 초록을 유지하기 위해 이미지를 신중하게 선택해야한다는 것을 의미합니다. 그러나 너무 많은 인공물은 포스트 모더니즘 개념과 상반됩니다.

"Banal"이라는 단어는 종종 포스트 모더니즘 사진과 관련하여 사용됩니다. 평범한 것은 "일반적인"또는 e를 의미합니다벤“지루해.” 전통적인 사진이 흥미롭거나 특이하거나 아름다운 주제에 초점을 맞추기 때문에 평범한 주제의 선택은 포스트 모더니즘 사진의 분명한 것입니다. 다시 말하지만, 시청자가 예술 비평가, 학계 또는 캐주얼 통행인이든 시청자에게 도전하는 것입니다. 아티스트는 질문을하거나 오히려 시청자에게 피사체가 평범하거나 지루한 지, 이미지가 여전히 예술 작품인지 여부를 묻도록 강요합니다.

사진 작가 William Eggleston은 유능한 포스트 모더니스트라고 불 렸습니다. Eggleston은 비평가와 박물관 큐레이터에 의해 흑백 사진 만“예술”으로 간주되었을 때 컬러 이미지와 함께 일했습니다. 일부는 공통 또는 보행자로 여겨지는 형식의 선택에 의문을 제기했지만, 최종적으로 수용은 컬러 사진을 다른 아티스트가 사용할 수있는 유효한 형태로 만들었습니다. 이것은 때때로 논란의 여지가 있거나 혼란스러운 포스트 모던 예술이 어떻게 예술의 실천에 전체적으로 혜택을 주 었는지를 보여줍니다.