Hva er manalisme i kunst?

Mannerisme er et begrep utviklet på 1900 -tallet for å beskrive en periode med maleri og arkitektur som først og fremst er fremtredende i Italia fra 1520 til 1600. Stylistisk inkluderer manerer at en rekke skjematiske tilnærminger til maleri som fløyte reglene for klassisk kunst som ble etablert under renessansen. Et verk i den manistiske stilen er generelt basert på intellektuelle forhåndsoppfatninger i stedet for direkte visuelle oppfatninger. I tillegg er denne perioden bemerkelsesverdig for de kunstige snarere enn naturalistiske kvaliteter av malerier. Kunsthistorikere er ikke enige om en definisjon av manerer og fortsetter å diskutere om begrepet gjelder for tidlig moderne poesi og musikk samt maleri og arkitektur.

Begrepet ble sannsynligvis myntet av den sveitsiske historikeren Jacob Burckhardt og adoptert av tyske kunsthistorikere ved begynnelsen av 1900 -tallet. Burckhardt forsøkte å kategorisere italiensk kunst fra 1500-tallet, en gruppe verk som så ut til å utvikle seg fra stylenES karakteristisk for den høye renessansen. I stedet for å understreke observasjonen av naturen, begynte kunstnere å favorisere sitt eget intellekt, oppfinnelse og teknikk. Dette var et delvis resultat av det kunstneriske yrkets økende samfunnsprestisje.

Et manmeristisk maleri er preget av de langstrakte formene for figurer, irrasjonelle omgivelser og mangel på perspektiv. Belysningen i de fleste manneristiske malerier kan beskrives som teater. Virtuoseteknikk skapte komposisjoner av sammenstøtende farge; følelser; og kombinasjoner av kristne, mytologiske og klassiske temaer.

Domenikos Theotokopoulos, også kjent med sitt spanske kallenavn El Greco eller The Greek, er uten tvil den mest kjente manistiske maleren. Etter å ha imponert stilen sin med manistiske elementer i Venezia, reiste han til Toledo i Spania, hvor han ble igjen til sin død i 1614. El Grecos andre verdens figurer er lett rEkognisert av deres ekstremt langstrakte, og hans typiske verk inkluderer nesten fantasmagoriske farger og et irrasjonelt perspektiv. Tid og rom blir kondensert i El Grecos arbeid, som først og fremst sikter til å uttrykke religiøse spenninger ved å dramatisere snarere enn å beskrive.

En annen representativ måteistkunstner er den italienske maleren Tintoretto eller Jacopo Comin. Hans arbeid er preget av muskulære figurer som gjør dramatiske gester og dristige perspektiv. For eksempel, i sitt maleri av Jesu siste kveldsmat, flytter Tintoretto det ikoniske bordet og dens spisesteder fra sentrum av komposisjonen. Han trekker seg tilbake og avslører all kakofoni og bevegelse av servere og andre gjester som omgir Kristus og hans apostler. Himmel og engler deler det samme rommet med mennesker som de observerer scenen.

Da manerismen begynte å falme fra favør på slutten av 1500 -tallet, ble den gradvis erstattet av barokkstilen. En versjon kjent som Northern Mannerism ble opprettholdt i regioner nord for Alpene well inn i 1600 -tallet. Mannerisme er også et generelt betegnelse for ethvert idiosynkratisk element i forfatterens stil som skiller den ut. Miltons Latinesque Syntax og Hemingways rytmiske prosa er to eksempler på egenskaper som gjør at forfatterskapet deres lett kan gjenkjennes og kan derfor også kalles manerer.