Hvad er de bedste tip til open source 3D-modellering?

Open source tredimensionel (3D) modellering er processen med at bruge open source værktøjer til at oprette 3D-modeller, og selvom programmerne er open source, kan de bedste tip anvendes til enten open eller closed source programmer. Kunstnere skal have en reference, før de begynder en 3D-model, fordi dette vil hjælpe med gengivelse. Polygontælling bør også være lav for at gøre gengivelsen lettere på computeren. At forstå, hvordan lys fungerer, vil meget hjælpe med open source 3D-modellering, fordi dårlig belysning får modeller til at se uafhængige af deres omgivelser. Bevægelse, der er lige så vigtig som lys, vil også hjælpe en 3D-model med at se realistisk ud.

Når man begynder en ny model fra bunden, overlades kunstneren til sine egne enheder uden noget at henvise til; dette kan være en dårlig idé. Brug af ingen henvisning betyder, at slutresultatet kan se slurvet eller urealistisk ud, og det kan lade kunstneren konstant ændre modellen baseret på spontane ideer. Før kunstneren starter open source 3D-modellering, skal kunstneren indsamle referencer. Dette kan være billeder, stillbilleder fra en film eller endda en tegning. Dette vil hjælpe kunstneren med at fokusere og giver ham eller hende mulighed for at se, hvordan en realistisk model ser ud.

Mange kunstnere, der bruger open source 3D-modellering, kan lide at bruge et højt polygontælling, fordi dette tilføjer modellen mere detaljeret. Det er bedste praksis at bruge den laveste mængde polygoner, dog af flere grunde. Et lavere antal betyder, at der er mindre hukommelse til modellen, så computeren kan køre bedre; knogleriggning vil være lettere; og det vil være lettere at korrigere potentielle fejl i designet. Kunstnere bør forsøge at fremstille en model med antallet af polygoner fra 2.000 til 5.000, selvom nogle modeller muligvis kræver mere.

Når detaljerne er bygget, fortsætter open source 3D-modelleringsarbejdsgangen til belysning. Realistisk belysning er vigtig for at fremstille en 3D-model, fordi dårlig belysning får den til at se ud som om modellen bare blev kastet tilfældigt i en baggrund. Belysningen skal afspejle baggrundens kurver og vinkler på modellen.

Selvom modellen kan se godt ud, når den er statisk, skal kunstnere også overveje bevægelse for deres 3D-modeller. Amatør 3D-modeller er fyldt med rykkede og ukoordinerede bevægelser, der reflekterer over kunstnerens evne. Hvis en kunstner ønsker at skabe en 3D-model af professionel kvalitet, skal han eller hun tænke på modellen, og hvordan den realistisk ville bevæge sig i et miljø.