Jakie są najlepsze wskazówki dotyczące modelowania 3D Open Source?
Modelowanie trójwymiarowe Open Source (3D) to proces korzystania z narzędzi open source do tworzenia modeli 3D, a chociaż programy są open source, najlepsze wskazówki można zastosować do programów otwartych lub zamkniętych. Artyści powinni mieć odniesienie przed rozpoczęciem modelu 3D, ponieważ pomoże to w renderowaniu. Liczba wielokątów również powinna być niska, aby ułatwić renderowanie na komputerze. Zrozumienie, jak działa światło, znacznie pomoże w modelowaniu 3D typu open source, ponieważ słabe oświetlenie sprawi, że modele będą wyglądać niezwiązane z otoczeniem. Ruch, który jest tak samo ważny jak światło, również pomoże modelowi 3D wyglądać realistycznie.
Rozpoczynając nowy model od zera, artysta zostaje pozostawiony samemu sobie, bez żadnych odniesień; to może być zły pomysł. Brak odniesienia oznacza, że efekt końcowy może wyglądać niechlujnie lub nierealnie, i może pozostawić artystę ciągle zmieniającą model w oparciu o spontaniczne pomysły. Przed rozpoczęciem modelowania 3D typu open source artysta powinien zebrać referencje. Mogą to być obrazy, zdjęcia z filmu, a nawet rysunek. Pomoże to artyście skupić się i pozwoli mu zobaczyć, jak wygląda realistyczny model.
Wielu artystów, którzy używają modelowania 3D typu open source, lubi używać dużej liczby wielokątów, ponieważ dodaje to więcej szczegółów do modelu. Najlepszą praktyką jest stosowanie możliwie najniższej liczby wielokątów z kilku powodów. Niższa liczba oznacza, że model będzie potrzebował mniej pamięci, aby komputer mógł działać lepiej; takielunek kości będzie łatwiejszy; i łatwiej będzie poprawić potencjalne błędy w projekcie. Artyści powinni spróbować stworzyć model o liczbie od 2000 do 5000 wielokątów, chociaż niektóre modele mogą wymagać więcej.
Po zbudowaniu szczegółów przepływ pracy w modelowaniu 3D typu open source przechodzi do oświetlenia. Realistyczne oświetlenie jest niezbędne do stworzenia modelu 3D, ponieważ słabe oświetlenie sprawi, że będzie wyglądać, jakby model został po prostu losowo rzucony w tło. Oświetlenie powinno odzwierciedlać tło krzywych i kątów modelu.
Chociaż model może wyglądać dobrze, gdy jest statyczny, artyści muszą również rozważyć ruch w swoich modelach 3D. Amatorskie modele 3D obfitują w gwałtowne i nieskoordynowane ruchy, które odzwierciedlają umiejętności artysty. Jeśli artysta chce stworzyć model 3D o profesjonalnej jakości, powinien pomyśleć o modelu i jak realistycznie poruszałby się w otoczeniu.