Que fait un artiste de jeu?
Les tâches d'un artiste de jeux vidéo varieront en fonction de la partie de la production de jeu sur laquelle un artiste travaille et du support ou de l'aspect particulier de l'art du jeu pour lequel il se spécialise. Par exemple, quelqu'un qui travaille à la pré-production d'un jeu créera généralement un concept artistique pour différents lieux, personnages et objets du monde du jeu. Un artiste de production, en revanche, crée généralement des ressources artistiques utilisables dans le jeu lui-même, qui sont directement vues par les joueurs du jeu. Cependant, les actifs réalisés sont souvent créés par de nombreux artistes différents et tout artiste de jeux vidéo ne créera généralement qu'un aspect donné de ce travail.
Un artiste de jeu est généralement une personne qui travaille dans l’industrie du jeu vidéo et crée diverses œuvres d’art tout en travaillant sur des jeux. Le travail réel effectué par un tel artiste peut varier considérablement, en fonction de la nature du travail qu'il effectue. Un artiste de jeux vidéo travaille généralement à la pré-production ou à la production d'un jeu, bien qu'il puisse également créer des illustrations marketing qui ne sont pas utilisées dans le jeu lui-même.
Les illustrations de pré-production d’un jeu sont généralement créées par un artiste spécialisé dans la création d’art conceptuel. L'artiste travaille généralement avec différents médiums pour créer des images représentant des lieux, des personnages, des accessoires et tout autre élément visible dans le jeu. Les écrivains et les concepteurs principaux peuvent proposer des idées de base sur l'apparence d'un personnage ou d'un lieu, mais un artiste conceptuel créera des représentations visuelles de ce genre de choses. Cela peut souvent impliquer une bonne quantité de révision car les idées sont rejetées ou raffinées vers un produit final.
Les œuvres de production sont alors généralement créées par un certain nombre d’artistes, chacun spécialisé dans différents aspects du jeu. Un artiste de jeux peut par exemple se concentrer sur la modélisation et utiliser un logiciel d’infographie en trois dimensions pour créer des personnages, des environnements, des accessoires, des armes, des créatures et tout le reste du jeu à l’aide de polygones et de formes variées. Ces modèles auront ensuite des textures créées pour eux, généralement par un autre artiste de jeux vidéo qui se concentrera sur la création de surfaces correspondant à l’esthétique du jeu ou les plus réalistes possible.
Un autre artiste de jeux vidéo pourrait alors travailler à l’animation des différents modèles créés, tels que faire marcher les personnages et développer une séquence d’animation montrant l’apparence d’une arme à feu lorsqu’elle tire une balle et dissipe une cartouche épuisée. D'autres artistes ajouteront ensuite de la lumière et créeront des effets spéciaux tels que des lumières scintillantes, des étincelles et de grandes explosions. chaque aspect visuel d'un jeu est souvent créé par une équipe d'artistes. La musique et les effets sonores présentés dans un jeu sont également créés par des artistes et des ingénieurs du son. Enfin, un artiste créera généralement les images d’emballage ou de marchandisage pour un jeu, bien que cela puisse comporter à la place des illustrations ou des graphiques issus du jeu.