Wat doet een spelartiest?
De taken van een gamekunstenaar zullen variëren, afhankelijk van welk deel van de gameproductie waar een artiest op werkt en het specifieke medium of aspect van game art die hij of zij specialiseert in het maken. Iemand die bijvoorbeeld op pre-productie werkt voor een spel, creëert bijvoorbeeld meestal concept art voor verschillende locaties, personages en items die in de gamewereld worden gevonden. Een productiekunstenaar daarentegen creëert meestal kunstactiva voor gebruik binnen het spel zelf, die direct door spelers van het spel worden gezien. De activa die worden gemaakt, worden echter vaak gemaakt door veel verschillende artiesten en elke gamekunstenaar zal meestal alleen een bepaald aspect van dergelijk werk creëren.
Een gamekunstenaar is meestal iemand die in de videogame -industrie werkt en verschillende kunstwerken maakt terwijl hij aan games werkt. Het eigenlijke werk van een dergelijke kunstenaar kan behoorlijk variëren, afhankelijk van de aard van het werk dat hij of zij doet. Een gamartiest werkt meestal aan pre-productie of productie van een spel, hoewel hij of zij dat zou kunnenMaak ook marketingkunstwerk die niet binnen de game zelf wordt gebruikt.
Pre-productie-kunstwerken voor een game worden meestal gemaakt door een gamekunstenaar die gespecialiseerd is in het maken van concept art. De kunstenaar werkt meestal met een aantal verschillende media om afbeeldingen te maken die locaties, personages, rekwisieten en al het andere weergeven dat visueel binnen het spel zal worden gezien. Schrijvers en hoofdontwerpers kunnen basisideeën bedenken voor hoe een personage of locatie eruit zou kunnen zien, maar een conceptartiest zal visuele afbeeldingen van dergelijke dingen maken. Dit kan vaak een behoorlijke hoeveelheid herziening inhouden, omdat ideeën worden afgewezen of verfijnd in de richting van een eindproduct.
Productiekunstwerk wordt vervolgens meestal gemaakt door een aantal verschillende artiesten die zich allemaal specialiseren in verschillende aspecten van game -art. Eén gamekunstenaar kan zich bijvoorbeeld concentreren op modellering en gebruiken driedimensionale computer grafische software om Chara te bouwenCTers, omgevingen, rekwisieten, wapens, wezens en al het andere in het spel met behulp van polygonen en verschillende vormen. Deze modellen hebben dan texturen voor hen gemaakt, meestal door een andere gamekunstenaar die zich richt op het creëren van oppervlakken die overeenkomen met de esthetiek van het spel of zo realistisch mogelijk zijn.
Een andere gamekunstenaar kan dan werken aan het animeren van de verschillende modellen die zijn gemaakt, zoals het laten lopen van personages en het ontwikkelen van een animatiesreeks voor hoe een pistool eruit ziet terwijl het een kogel afvuurt en een uitgegeven cartridge verdrijft. Andere kunstenaars zullen dan verlichting toevoegen en speciale effecten creëren, zoals gloeiende lichten, vonken en grote explosies; Elk visueel aspect van een spel wordt vaak gecreëerd door een team van artiesten. De muziek- en geluidseffecten in een game zijn ook gemaakt door artiesten en geluidstechnici. Ten slotte zal een kunstenaar meestal de verpakking- of merchandising -afbeeldingen voor een game maken, hoewel dit in plaats daarvan conceptkunst of afbeeldingen uit de game kan bevatten.