Vad gör en spelkonstnär?
Uppgifterna för en spelkonstnär kommer att variera beroende på vilken del av spelproduktion en konstnär arbetar med och det specifika mediet eller aspekten av spelkonsten han eller hon är specialiserad på att skapa. Någon som till exempel arbetar med förproduktion för ett spel skapar vanligtvis konceptkonst för olika platser, karaktärer och föremål som finns i spelvärlden. En produktionskonstnär skapar å andra sidan vanligtvis konsttillgångar för användning i själva spelet, som direkt ses av spelarens spelare. Tillgångarna som görs görs dock ofta av många olika artister och varje spelartist skapar vanligtvis bara en viss aspekt av sådant arbete.
En spelartist är vanligtvis någon som arbetar inom videospelbranschen och skapar olika konstverk när han arbetar med spel. Det verkliga arbetet som utförs av en sådan konstnär kan variera ganska mycket beroende på arten av det arbete han eller hon gör. En spelartist arbetar vanligtvis med förproduktion eller produktion av ett spel, även om han eller hon också kan skapa marknadsföringskonstverk som inte används i själva spelet.
Konstproduktion för ett spel skapas vanligtvis av en spelkonstnär som är specialiserad på att skapa konceptkonst. Artisten kommer vanligtvis att arbeta med ett antal olika medier för att skapa bilder som representerar platser, karaktärer, rekvisita och allt annat som kommer att ses visuellt i spelet. Författare och huvuddesigners kan komma med grundläggande idéer för hur en karaktär eller plats kan se ut, men en konceptkonstnär skapar visuella bilder av sådana saker. Detta kan ofta innebära en hel del revision eftersom idéer avvisas eller förfinas mot en slutprodukt.
Produktionskonst skapas då vanligtvis av ett antal olika konstnärer som var och en specialiserar sig på olika aspekter av spelkonst. En spelartist kan till exempel fokusera på modellering och använda tredimensionell datorgrafikprogramvara för att bygga karaktärer, miljöer, rekvisita, vapen, varelser och allt annat i spelet med hjälp av polygoner och olika former. Dessa modeller har sedan strukturer skapade för dem, vanligtvis av en annan spelkonstnär som fokuserar på att skapa ytor som matchar spelets estetik eller är så realistiska som möjligt.
En annan spelartist kan sedan arbeta med att animera de olika modellerna som har skapats, som att få karaktärer att gå och utveckla en animationssekvens för hur en pistol ser ut när den skjuter ut en kula och fördriver en förbrukad patron. Andra artister kommer sedan att lägga till belysning och skapa specialeffekter som glödande ljus, gnistor och stora explosioner; varje visuell aspekt av ett spel skapas ofta av ett team av artister. Musiken och ljudeffekterna i ett spel skapas också av artister och ljudtekniker. Slutligen skapar en konstnär vanligtvis förpacknings- eller merchandising-bilder för ett spel, men detta kan innehålla konceptkonst eller grafik från spelet istället.