ストップモーションとは何ですか？

映画プロジェクトは、基本的に、視聴者の目の前で十分に速く動く一連の個々の写真です。 この幻想を利用する人気のあるアニメーション手法は、ストップモーションとして知られています。 アニメーションの漫画は、ストップモーションと、映画 king Kong または人気のあるコマーシャルでのダンスレーズンのグループの巨大な類人猿の出現と見なすことができます。 実際の類人猿やレーズンを撮影する代わりに、モデルがフレームごとに撮影され、各フレームの露出後にアニメーターが小さな調整を行います。 これらの個々の画像のすべてが1秒あたり24フレームのレートで投影される場合、アニメーションフィルムは同じ動きを実行するライブ俳優とほぼ同じくらい自然に見えるはずです。 ストップモーションは非常に労働集約的で時間のかかるプロセスになる可能性があります。そのため、ほとんどのストップモーション映画の期間は比較的短いです。

たとえば、モータウンの歌を歌う粘土モデルのレーズンを撮影するには、アニメーターは最初に完成したシーケンスがどのように見えるかを正確に判断する必要があります。 モデルは、マイクをつかみ、歌から線を歌い、スピニングダンスの動きを行い、膝に落ちる必要がある場合があります。 このシーケンスを再現するために、アニメーターは粘土モデルを撮影し、片手にマイクに向かって到達しましたが、一度に1/24秒しかありませんでした。 ムーブメントがリアルタイムでパフォーマンスを発揮するのに2秒かかる場合、ストップモーションアニメーターは48フレームを撮影し、各フレームの後にモデルの手と腕を非常にわずかに調整する必要があります。 アニメーターがより高速でコメディ効果を作成したい場合、フレームを少なくしてフレームごとに大きな動きをすることができます。 いくつかの早期ストップモーションコメディシーケンスは、1秒あたり8〜10フレームで撮影され、1秒あたり18〜24フレームで投影されました。

アニメーターがリアルタイムでシーンを演奏するライブ俳優を最初に撮影することがあります、nアニメーション図面またはモデルを使用してシーンを再作成します。 この手法は、より現実的な動きの感覚を示すために、長さのアニメーション漫画でよく使用されます。 特別なコンピューターソフトウェアを使用して、キャラクターの希望する動きをアニメーション化するために必要なすべての個々のフレームを外挿することもできます。 たとえば、キャラクターは部屋の片側に配置でき、プログラムはそのキャラクターを反対側に移動するのに必要なフレームの数を計算できます。 一部のストップモーションアニメーターは、チームで作業することを好み、個々のメンバーはフレーム間で特定の文字または背景画像を同時に動かしています。

アマチュア映画製作者の間で最も一般的なストップモーションの使用の1つは、無生物または人々の調整された動きです。 たとえば、ボランティアの俳優は、エアフレームごとにジャンプして撮影できます。 カメラは俳優が地面にいる瞬間をキャプチャしないため、完成した映画は彼または彼女のように見えるでしょう空中に浮かぶ。 おもちゃの兵士を一度に1つのフレームに配置して撮影することもできます。 フレームごとの機能を備えた特定のビデオカメラを使用してストップモーションフィルムを作成することもできますが、従来のフィルムカメラの24 fpsと比較して、1秒あたりのフレームレートは30 fpsに近い場合があります。

ストップモーションフィルムの作成は、勤務時間ごとに数秒で生産性を測定する退屈なプロセスになる可能性がありますが、完成した生産はしばしば魅力的です。