O que é melodrama?

O melodrama é um gênero de teatro em que a música, tocada por baixo ou entre linhas entregues, enfatiza e exagera personagens ou a trama, tornando a história mais emocional. Geralmente, envolve apenas alguns personagens de estoque, incluindo um herói, heroína, vilão e um ou dois companheiros, e o conceito geral é sempre tão bom triunfa sobre o mal. Embora tenha começado na década de 1700 no palco, acabou sendo usado de várias maneiras para óperas, operetas, musicais, apresentações de salão, programas de televisão e rádio e filmes. A popularidade do estilo diminuiu no século XXI, mas as parcelas melodramáticas ainda são populares em quadrinhos e desenhos animados. Nos tempos modernos, os termos "melodrama" e "melodramático" são mais frequentemente usados ​​de maneira negativa para se referir a qualquer história que apresente situações sensacionais e uma história excessivamente emocional que parece projetada para tocar nos sentimentos do espectador.

Elementos básicos

O termo "melodrama" vem do GREek Words Melos , que significa "música" e dran , significando "tocar" - é literalmente traduzido como "fazer música". Referenciou uma forma de arte na qual as pessoas recitaram linhas em cima da música subjacente ou, alternadamente, falavam entre seções musicais. Os temas nas composições eram muito importantes, com harmonias e melodias específicas servindo como motivos para os personagens e melhorando os aspectos emocionais da trama.

Em geral, os melodramas mostram uma visão muito básica do mundo, dividindo as coisas nas categorias fundamentais de "bem" e "mal". Quase sempre há um herói, que luta pelo que é certo, e um vilão, que tenta derrotar o herói para seus próprios propósitos maníacos. Uma heroína geralmente mantém o carinho do herói e do vilão, e ela normalmente precisa ser salva de uma maneira ou de outra ao longo da trama - ela é a donzela distantess.

Companheiros são personagens adicionais, aprendendo com o herói e o vilão como aprendizes e ajudando -os em quaisquer missões ou necessidades que possam ter. Embora as tramas possam ser bastante complexas, em última análise, elas geralmente se resumem ao herói que se estabelece e seu relacionamento com a heroína, o vilão posando uma ameaça e tentando roubar a heroína por conivente ou força, o herói derrotando o vilão e tudo terminando felizmente.

História teatral

Os primeiros usos do melodrama remontam às produções de palco do final do século XVIII e início do século XIX. Embora outros trabalhos anteriores contenham cenas ou seções que possam ser agrupadas com o gênero, os especialistas acreditam que o primeiro exemplo completo é pygmalion , uma peça de Jean-Jacque Rousseau que foi realizada pela primeira vez em 1770.Ogue com correntes musicais.

Os teatros levaram o melodrama a novos patamares na França do século XIX, onde o dramaturgo Rene Charles Guilbert de Pixérécourt canalizou suas experiências na vida real em suas peças bem-sucedidas. Ele usou orquestras cheias - anteriormente, pianos ou pequenos grupos de câmara forneceram a música na maioria dos casos - e efeitos pirotécnicos, por exemplo. Outras formas de entretenimento acabaram copiando o que Pixérérios sugeriu como uma estrutura para o gênero. Sob seu modelo, o primeiro ato era geralmente um evento antagônico, seguido por um segundo ato de aumento de conflitos e um terceiro ato final de resolução moral completa. Qualquer tragédia na história tornou -se reduzida pelo uso de comédia, romance ou final otimista.

No final dos anos 1800, os melodramas teatrais começaram a cair em desuso. Eles continuaram a se desenvolver como Salon Entertainment, que foi realizado em particular em casas ou outros pequenos locais. Os artistas geralmente agiam pelo menosUm pouco quando entregavam suas falas, mas com o tempo, as pessoas vieram ver essas versões como sendo muito amadoras, associando -as a atores e compositores que não foram capazes de realmente "fazê -lo".

Mudar para o filme

Quando os filmes se tornaram a forma popular de entretenimento no século XX, elementos melodramáticos foram salvos de desaparecer. Durante a era do cinema silencioso do final da década de 1910 e início da década de 1920, atores e atrizes poderiam usar apenas seus gestos e expressões faciais para transmitir a trama para o público, então os produtores confiaram fortemente no uso bem -sucedido da música de Pixérécourt para melhorar os aspectos emocionais de uma história. Muitos desses filmes usaram pequenas adaptações de histórias e romances conhecidos, em parte para capitalizar o interesse que o público já tinha nas tramas e personagens e em parte para garantir que o público entendesse o que estava acontecendo.

D.W. Griffith foi um dos primeiros diretores a usar o melodrama do filme, criando BROken floresce em 1919 e e órfãos da tempestade em 1922. A atriz Lillian Gish era sua estrela frequente, e ela dominou a arte de se emocionar através de parcelas de mulheres de sofrimento. Na era "Talkie" da década de 1930, "choros" foram enormes sucessos. Geralmente, essas eram histórias extremamente sentimentais sobre personagens femininas fortes que tentaram lutar através de tribulações em suas vidas, mas que normalmente desfrutavam de resultados felizes. Eles acabaram dendo lugar a novelas, que se tornaram populares entre as mulheres a partir das décadas de 1950 e 1960.

Produtores e diretores, desde então, aplicaram elementos melodramáticos em um grande número de filmes que são considerados clássicos. Um dos exemplos mais conhecidos é o filme de 1946, é uma vida maravilhosa , que estrelou James Stewart como protagonista George Bailey e Lionel Barrymore como antagonista, Henry Potter. Bailey sofre através de várias calamidades frustrantes nas mãos de Potter, mesmo considerando o suicídio, antes de umFinal emocional e feliz. O romântico Tearjerker de 1942, Casablanca , também se encaixa nessa categoria. O produtor Douglas Sirk explorou ainda o gênero durante a década de 1950 com filmes como a obsessão magnífica (1954) e a imitação da vida (1959), mas as pessoas viram muitas dessas tentativas posteriores como menos sofisticadas em comparação com filmes anteriores.

Rádio e TV

Como o melodrama foi capturado na tela grande, também recebeu sucesso no rádio e na televisão. Um dos exemplos de rádio americano mais amado é o The Lone Ranger , que apresentava um heróico Lawman lutando por justiça e ordem-a história mudou para a TV em 1949. Com esse precedente, o herói como servidores civis se tornou um tema importante na televisão, durante um pico de pico nas décadas de 1970 e 1980, quando o crime dramas de crimes foram populares durante as horas da televisão.

Uso contemporâneo

Na sociedade contemporânea, o termo "melodrama" ganhou muitas conotações negativas e está associadoa ação ou emoção excessiva que parece irrealista. Mesmo assim, algumas produções ainda se encaixam no gênero. Um exemplo do filme é Moulin Rouge (2001). Franquias de TV, como Law and Order , mostram que o conceito de um herói que supera o mal ainda é importante, embora a violência, a língua adulta e as situações realistas sejam incluídas em maior medida.

Talvez a melhor área em que o gênero ainda prospera esteja em desenhos animados e quadrinhos. As histórias de heróis como Batman, Spiderman e Superman ainda têm a atenção do público décadas após sua introdução, com as aventuras geralmente se transformam em séries de TV populares ou filmes de sucesso de bilheteria. Muitas crianças em todo o mundo compõem tramas semelhantes em suas brincadeiras ativas e diárias, mostrando que pessoas de todas as idades podem aproveitar o estilo.