ビデオゲームデザインとは

名前が示すように、ビデオゲームの設計はビデオゲームの設計の実践です。 一般的なビデオゲームデザイン、ストーリーデザイン、プログラミング、レベルデザイン、およびその他のコンポーネントを含む、さまざまなファセットが含まれます。 ゲームが大規模な業界になるにつれて、ビデオゲームのデザインは、しばしば激しい労働時間、比較的中途の賃金表、および高い燃え尽き率にもかかわらず、非常に人気のある職業になりました。 世代全体がビデオゲームを生涯のキャリアと見なしているため、学校全体がビデオゲームの設計に専念しています。

かつては、ゲームがはるかにシンプルだったため、一人の人がビデオゲームデザインのあらゆる側面を処理することが多かった。 一人がゲームのコンセプトを思いつき、それを実装し、シンプルなグラフィックをデザインし、ゲームをプログラムし、レベルを構築する方法を見つけます。 やがて、これは大規模なゲーム会社でさえ、ゲームに取り組む小さなチームに変わりました。 やがて、ビデオゲームのデザインは独自のものになり、人々はそのデザインでよく知られるようになり、デザインの鋭い感覚の結果としてゲームの世界に小さな有名人が生まれました。

少なくとも大企業では、現代のビデオゲームデザインの世界はこれとは大きく異なります。 大規模なビデオゲーム会社では、1つのタイトルで何百人もの人々が働いている場合があります。 抽象デザインは、場合によっては、個人またはチームが単独で引き受け、その後、アートデザイン、プログラミング、サウンドデザインと音声効果、キャラクターデザイン、レベルデザインを担当する他のチームによって実現されます。 ただし、ビデオゲームの複雑さはゲーム構築ツールの大幅な改善と大部分がバランスしているため、中小企業は少数の従業員だけでゲームを作成する場合があります。

ビデオゲームデザインの設計図はデザインドキュメントとして知られ、通常、ゲームのあらゆる側面を非常に詳細にレイアウトします。 このように、大規模なチームは、質問が発生したときに参照する中央ドキュメントを持ち、特定のプロジェクトに取り組んでいるチームは、彼らが取り組んでいるゲームの全体的な範囲が何であるかを感じることができます。 多くの場合、デザインドキュメントは、ストーリー、レベルデザイン、設定など、ゲームの簡単に予測可能な側面を制御します。 設計の代替形式である反復設計は、ゲームの構築時にメカニクスが進化および開発できるため、ゲームメカニクスのようなものによく好まれます。これは、メカニックが実際に機能する方法を予測するのが非常に難しいため便利です。 。

近年、ますます多くの人々がビデオゲームの設計に関与するようにプッシュするにつれて、この分野に特化した多くの学校が開かれました。 これらのプログラムの多くはオンラインで提供されていますが、一部の伝統的なデザインスクールでは、ビデオゲームデザインのプログラムも公開しています。 そのような特定の分野を専攻することには賛否両論があり、実践の支持者と中傷者がいます。 サポーターは、潜在的な雇用者があなたがベストプラクティスのベースラインを理解していると仮定できるので、専門の学位でフィールドに仕事を上陸させることがより簡単かもしれないと提案します。 批判者は、業界の解約率が高いため、ビデオゲームデザインの仕事と他の仕事をより簡単に追求できるように、アートデザインやコンピュータープログラミングの学位など、より一般的な学位を取得することが望ましい場合が多いと指摘しています。